Folklore akademische Disziplin

Folklore, im modernen Sprachgebrauch eine akademische Disziplin, deren Gegenstand (auch Folklore genannt) die Summe aus traditionell abgeleiteter und mündlich oder nachahmend übermittelter Literatur, materieller Kultur und Sitte von Subkulturen in überwiegend gebildeten und technologisch fortgeschrittenen Gesellschaften umfasst; Eine vergleichbare Studie unter ganz oder überwiegend nicht literarischen Gesellschaften gehört zu den Disziplinen Ethnologie und Anthropologie. Im Volksmund ist der Begriff Folklore manchmal auf die mündliche Literaturtradition beschränkt.

Die Folklorestudien begannen im frühen 19. Jahrhundert. Die ersten Folkloristen konzentrierten sich ausschließlich auf ländliche Bauern, vorzugsweise ungebildet, und einige andere Gruppen, die von modernen Methoden relativ unberührt blieben (z. B. Zigeuner). Ihr Ziel war es, erhaltene archaische Bräuche und Überzeugungen bis zu ihren entfernten Ursprüngen zurückzuverfolgen, um die geistige Geschichte der Menschheit zu verfolgen. In Deutschland verwendete Jacob Grimm Folklore, um die germanische Religion des Mittelalters zu beleuchten. In Großbritannien kombinierten Sir Edward Tylor, Andrew Lang und andere Daten aus Anthropologie und Folklore, um die Überzeugungen und Rituale des prähistorischen Menschen zu „rekonstruieren“. Das bekannteste Werk dieser Art ist Sir James Frazers The Golden Bough (1890).

Dabei wurden große Materialsammlungen angehäuft. Inspiriert von den Brüdern Grimm, deren erste Märchensammlung 1812 erschien, begannen Wissenschaftler in ganz Europa, mündliche Literatur vieler Genres aufzunehmen und zu veröffentlichen: Märchen und andere Arten von Märchen, Balladen und anderen Liedern, mündliche Epen, Volksspiele, Rätsel, Sprichwörter usw. Ähnliche Arbeiten wurden für Musik, Tanz und traditionelles Kunsthandwerk durchgeführt; Viele Archive und Museen wurden gegründet. Oft war der zugrunde liegende Impuls nationalistisch; Da die Folklore einer Gruppe ihren Sinn für ethnische Identität stärkte, spielte sie in vielen Kämpfen um politische Unabhängigkeit und nationale Einheit eine herausragende Rolle.

Mit der Entwicklung der Folklorestipendien war die Klassifizierung von Material für die vergleichende Analyse ein wichtiger Fortschritt. Identifizierungsstandards wurden entwickelt, insbesondere für Balladen (von FJ Child) und für die Handlungen und Komponentenmotive von Märchen und Mythen (von Antti Aarne und Stith Thompson). Unter Verwendung dieser entwickelten finnische Gelehrte unter der Leitung von Kaarle Krohn die „historisch-geografische“ Forschungsmethode, bei der jede bekannte Variante einer bestimmten Geschichte, Ballade, eines Rätsels oder eines anderen Gegenstands nach Ort und Datum der Sammlung in der Reihenfolge klassifiziert wurde Verteilungsmuster zu studieren und „ursprüngliche“ Formen zu rekonstruieren. Diese Methode, die statistischer und weniger spekulativ war als die der anthropologischen Folkloristen, beherrschte das Gebiet in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts.

Nach dem Zweiten Weltkrieg zeigten sich insbesondere in den USA neue Trends. Das Interesse beschränkte sich nicht mehr auf ländliche Gemeinden, da anerkannt wurde, dass auch Städte definierbare Gruppen enthielten, deren charakteristische Künste, Bräuche und Werte ihre Identität kennzeichneten. Obwohl einige marxistische Gelehrte die Folklore weiterhin als ausschließlich der Arbeiterklasse zugehörig betrachteten, verlor das Konzept in anderen Kreisen seine Einschränkungen der Klasse und sogar des Bildungsniveaus; Jede Gruppe, die ihren inneren Zusammenhalt durch die Aufrechterhaltung gemeinsamer Traditionen zum Ausdruck brachte, die als „Volk“ bezeichnet wurden, unabhängig davon, ob der Verbindungsfaktor Beruf, Sprache, Wohnort, Alter, Religion oder ethnische Herkunft ist. Der Schwerpunkt verlagerte sich auch von der Vergangenheit in die Gegenwart, von der Suche nach Ursprüngen bis zur Untersuchung der gegenwärtigen Bedeutung und Funktion. Veränderung und Anpassung innerhalb der Tradition wurden nicht mehr unbedingt als korrupt angesehen.

Nach Ansicht der „Kontext“ - und „Performance“ -Analyse im späten 20. Jahrhundert ist eine bestimmte Geschichte, ein bestimmtes Lied, ein bestimmtes Drama oder eine bestimmte Sitte mehr als nur eine Instanz, die aufgezeichnet und mit anderen derselben Kategorie verglichen werden muss. Vielmehr wird jedes Phänomen als ein Ereignis angesehen, das sich aus der Interaktion zwischen einem Individuum und seiner sozialen Gruppe ergibt, das eine bestimmte Funktion erfüllt und ein gewisses Bedürfnis sowohl nach Darstellern als auch nach Publikum befriedigt. In dieser funktionalistischen, soziologischen Sichtweise kann ein solches Ereignis nur in seinem Gesamtkontext verstanden werden; Die Biographie und Persönlichkeit des Darstellers, seine Rolle in der Gemeinschaft, sein Repertoire und seine Kunstfertigkeit, die Rolle des Publikums und die Gelegenheit, bei der die Aufführung stattfindet, tragen alle zu ihrer folkloristischen Bedeutung bei.