Manierenkomödie, witzige, zerebrale Form dramatischer Komödie, die die Manieren und Affektionen einer zeitgenössischen Gesellschaft darstellt und oft satirisiert. Eine Manierenkomödie befasst sich mit dem sozialen Gebrauch und der Frage, ob Charaktere bestimmte soziale Standards erfüllen oder nicht. Oft ist der maßgebliche soziale Standard moralisch trivial, aber anspruchsvoll. Die Handlung einer solchen Komödie, die sich normalerweise mit einer illegalen Liebesbeziehung oder einer ähnlich skandalösen Angelegenheit befasst, ist der spröden Atmosphäre, dem witzigen Dialog und dem scharfen Kommentar des Menschen zu menschlichen Schwächen untergeordnet.
Karikatur und Cartoon: Manierenkomödien (der Cartoon)
Typen und Gruppen, nicht die Politik und der Politiker oder irgendwelche benennbaren Personen, sind das Anliegen des Manierenkomikers. Er kann
Die Manierenkomödie, die normalerweise von hoch entwickelten Autoren für Mitglieder ihrer eigenen Coterie oder sozialen Klasse geschrieben wurde, hat sich historisch in Perioden und Gesellschaften entwickelt, die materiellen Wohlstand und moralischen Spielraum miteinander verbanden. Dies war im antiken Griechenland der Fall, als Menander (ca. 342 - ca. 292 v. Chr.) Die Neue Komödie einführte, den Vorläufer der Manierenkomödie. Menanders geschmeidiger Stil, aufwändige Handlungen und Stock-Charaktere wurden von den römischen Dichtern Plautus (ca. 254–184 v. Chr.) Und Terence (186 / 185–159 v. Chr.) Nachgeahmt, deren Komödien während der Renaissance weithin bekannt und kopiert waren.
Einer der größten Vertreter der Manierenkomödie war Molière, der die Heuchelei und den Anspruch der französischen Gesellschaft des 17. Jahrhunderts in Stücken wie L'École des femmes (1662; Die Schule für Frauen) und Le Misanthrope (1666; The Misanthrope) verspottete).
In England hatte die Manierenkomödie während der Restaurierungszeit ihren großen Tag. Obwohl sie von Ben Jonsons Humorkomödie beeinflusst wurde, war die Manierenkomödie der Wiederherstellung leichter, geschickter und lebhafter im Ton. Dramatiker erklärten sich gegen den betroffenen Witz und erwarben Torheiten und verspotteten diese Eigenschaften in Karikaturfiguren mit markenähnlichen Namen wie Sir Fopling Flutter (in Sir George Ethereges Man of Mode, 1676) und Tattle (in William Congreves The Old Batchelour, 1693). Die Meisterwerke des Genres waren die witzigen, zynischen und epigrammatischen Stücke von William Wycherley (The Country-Wife, 1675) und William Congreve (The Way of the World, 1700). Im späten 18. Jahrhundert belebten Oliver Goldsmith (Sie bückt sich, um zu erobern, 1773) und Richard Brinsley Sheridan (The Rivals, 1775; The School for Scandal, 1777) die Form wieder.
Die Tradition der aufwändigen, künstlichen Handlung und des epigrammatischen Dialogs wurde vom anglo-irischen Dramatiker Oscar Wilde in Lady Windermeres Fan (1892) und The Importance of Being Earnest (1895) fortgesetzt. Im 20. Jahrhundert tauchte die Manierenkomödie in den witzigen, raffinierten Salonstücken der britischen Dramatiker Noël Coward und Somerset Maugham sowie der Amerikaner Philip Barry und SN Behrman wieder auf.
