Goldenes Zeitalter des amerikanischen Radios, Zeitraum von ungefähr 1930 bis in die 1940er Jahre, als das Medium des kommerziellen Rundfunks in den Vereinigten Staaten zum Alltag wurde und einem Land, das mit wirtschaftlicher Depression und Krieg zu kämpfen hatte, Nachrichten und Unterhaltung bot.
Radio: Das goldene Zeitalter des amerikanischen Radios
Das Goldene Zeitalter des amerikanischen Radios als kreatives Medium dauerte bestenfalls von 1930 bis 1955, wobei die wahre Spitzenzeit lag
Während des Goldenen Zeitalters des amerikanischen Radios wurde ein Großteil der von den Hörern gehörten Sendungen von Werbeagenturen kontrolliert, die die Shows konzipierten, das Talent und die Mitarbeiter anstellten (manchmal mit Darstellern direkt aus dem alten Vaudeville-Theaterkreis) und Sendezeit- und Studioeinrichtungen von der Funknetze. Die Programme wurden in Viertel- und Halbstundenblöcken festgelegt und enthielten eine Vielzahl von Formaten. Seifenopern wie Ma Perkins und The Guiding Light hielten die Hausfrauen den ganzen Nachmittag über in Gesellschaft. Kinder hörten sich die Abenteuerserie Little Orphan Annie und die Science-Fiction-Show Flash Gordon an. Amos 'n' Andy, eine Situationskomödie, war mit über 30 Jahren die beliebteste Sendung, die jemals ausgestrahlt wurde. The Shadow, ein Krimidrama, hatte ebenfalls eine treue Anhängerschaft. "Prestige" -Anthologieshows brachten Schriftsteller wie Archibald MacLeish und Norman Corwin mit Schauspielern der legitimen Bühne wie Helen Hayes und Orson Welles zusammen, und filmbasierte Anthologieshows wie "The Lux Radio Theatre" und "Academy Award Theatre" zeigten Filmstars der Tag lesen Live-Radio-Versionen ihrer Filmrollen. 1938 löste Welles 'Radioadaption von HG Wells' Science-Fiction-Geschichte Der Krieg der Welten Panik aus, als die Zuhörer den Haftungsausschluss nicht hörten und glaubten, dass Marsmenschen tatsächlich in die Erde eindrangen.
Im musikalischen Bereich des Radios gründete die National Broadcasting Company ein eigenes Symphonieorchester unter der Leitung des italienischen Dirigenten Arturo Toscanini. Auf Live-Bandfernbedienungen aus Ballsälen in New York City und Chicago spielten Big Bands unter der Leitung von Artie Shaw, Benny Goodman und Tommy Dorsey beliebte Tanzmusik für Hörer im ganzen Land. Die Programmierung wurde politisch, als Pres. Franklin D. Roosevelt nutzte das Radio, um in seinen "Kamingesprächen" direkt mit Amerikanern zu sprechen. Nachrichtenereignisse wie die Lindbergh-Babyentführung und die Hindenburg-Katastrophe erregten die Aufmerksamkeit der Nation.
In den frühen 1940er Jahren katalysierte der Zweite Weltkrieg das Wachstum der Netzwerknachrichten, da lokale Sender von den Korrespondenten der großen Netzwerke in Übersee abhängig waren. Junge Reporter wie Edward R. Murrow, William Shirer und Walter Cronkite berichteten über aktuelle Nachrichten an der Front, während Kommentatoren wie Walter Winchell die Ereignisse zu Hause analysierten. Einige Radioprogramme wurden für Propagandazwecke verwendet, während andere Programme darauf abzielten, die Moral der Öffentlichkeit aufrechtzuerhalten. Die Kriegsjahre haben das Profil der Rolle des Radios in der Gesellschaft deutlich geschärft.
Trotzdem fiel das Ende des Zweiten Weltkriegs 1945 ungefähr mit der Ankunft des kommerziellen Fernsehens zusammen, und dieses neue Medium, das das visuelle Element der bewährten Formel von Klang und Unmittelbarkeit des Radios hinzufügte, zog bald kreatives Talent, Zuhörertreue und und Werbeeinnahmen weg vom Radio. Einige Stars und Programme aus den letzten Jahren des Goldenen Zeitalters des amerikanischen Radios wurden erfolgreich ins Fernsehen übertragen - zum Beispiel die Comedians George Burns und Gracie Allen, die Seifenoper The Guiding Light, die Situationskomödie Father Knows Best, das Polizeidrama Dragnet und das Western Gunsmoke. Andere verschwanden jedoch aus den Luftwellen. Zum Beispiel wurden Live-Big-Bands zugunsten des aufgenommenen Rock'n'Roll verschrottet, der in lokalen Programmen von flüchtigen und respektlosen Discjockeys gespielt wurde. Mitte der 1950er Jahre war das amerikanische Radio über das Goldene Zeitalter hinaus auf moderne Formate wie „Top 40“, „Alternative“ oder „Underground“ FM, Talkshows und öffentlich-rechtliche Programme umgestiegen.
Eine Auswahl von Sendungen aus dem Goldenen Zeitalter des amerikanischen Radios ist in der Tabelle dargestellt.
Ausgewählte Sendungen aus dem Goldenen Zeitalter des amerikanischen Radios
| "The Presidential Election", eine Folge der Comedy-Serie Amos 'n' Andy mit Freeman Gosden und Charles Correll; Ausstrahlungsdatum 17. Juli 1928. | |
| Folge 2 der Science-Fiction-Serie Buck Rogers für Kinder im 25. Jahrhundert; unbekanntes Flugdatum, 1932. | |
| "Cookie Vejar Killing", eine Folge der Polizeidrama-Serie Calling All Cars; Ausstrahlungsdatum 27. Dezember 1933. | |
| "On the Planet Mongo", eine Folge der Science-Fiction-Serie Flash Gordon für Kinder; Ausstrahlungsdatum 27. April 1935. | |
| "Sam Bass", eine Folge der Westernserie Death Valley Days; Ausstrahlungsdatum 27. August 1936. | |
| Eine ferngesteuerte Sendung von Benny Goodman und seinem Orchester mit der Sängerin Martha Tilton aus dem Madhattan Room des Hotels Pennsylvania, New York City; Ausstrahlungsdatum 4. November 1937. | |
| Eine ferngesteuerte Bandübertragung von Artie Shaw und seinem Orchester mit den Sängern Helen Forrest und Tony Pastor aus dem Blauen Raum des Hotels Lincoln, New York City; Ausstrahlungsdatum 6. Dezember 1938. | |
| Episode 2 von "The Perada Treasure" aus der Kinderabenteuerserie Captain Midnight; Ausstrahlungsdatum 18. Oktober 1939. | |
| "Bacon Sandwiches", eine Folge der Situationskomödienserie Vic and Sade; Ausstrahlungsdatum 14. August 1940. | |
| Eine Folge der Varietéserie The Kraft Music Hall mit Bing Crosby und dem besonderen Gast Phil Silvers; Ausstrahlungsdatum 16. Dezember 1943. | |
| "A Star Is Born", eine Folge der Filmadaptionsserie Academy Award Theatre mit Fredric March; Ausstrahlungsdatum 29. Juni 1946. | |
| "Kitty Foyle", eine Folge der Filmadaptionsserie Academy Award Theatre mit Ginger Rogers; Ausstrahlungsdatum 6. April 1946. | |
| "Ruggles of Red Gap", eine Folge der Filmadaptionsserie Academy Award Theatre mit Charles Laughton; Ausstrahlungsdatum 8. Juni 1946. | |
| "Pride of the Marines", eine Folge der Filmadaptionsserie Academy Award Theatre mit John Garfield; Ausstrahlungsdatum 15. Juni 1946. | |
| "The Maltese Falcon", eine Folge der Filmadaptionsserie Academy Award Theatre mit Humphrey Bogart und Sidney Greenstreet; Ausstrahlungsdatum 3. Juli 1946. | |
| "Hold Back the Dawn", eine Folge der Filmadaptionsserie Academy Award Theatre mit Olivia de Havilland; Ausstrahlungsdatum 31. Juli 1946. | |
| "Watch on the Rhine", eine Folge der Filmadaptionsserie Academy Award Theatre mit Paul Lukas; Ausstrahlungsdatum 7. August 1946. | |
| "The Keys of the Kingdom", eine Folge der Filmadaptionsserie Academy Award Theatre mit Gregory Peck; Ausstrahlungsdatum 21. August 1946. | |
| "Lost Horizon", eine Folge der Filmadaptionsserie Academy Award Theatre mit Ronald Colman; Ausstrahlungsdatum 27. November 1946. | |
| "Apache Peak", eine Episode der Westernserie Tales of the Texas Rangers mit Joel McCrea; Ausstrahlungsdatum 22. Juli 1950. | |
| "Too Many Problems", eine Folge der Situationskomödienserie Father Knows Best mit Robert Young; Ausstrahlungsdatum 2. November 1950. | |
| "The Death Mask Killer", eine Folge der Polizeidrama-Serie Gangbusters; Ausstrahlungsdatum 11. November 1950. | |
| Eine Folge der Bob Hope Show mit Bob Hope und Les Brown und His Band of Renown; Aufgenommen auf der Carswell Air Force Base, Texas, 9. Januar 1951. | |
| "Death Crosses the River", eine Episode der westlichen Serie Hopalong Cassidy mit William Boyd; Ausstrahlungsdatum 14. April 1951. | |
| "Stage Holdup", eine Episode der Westernserie Gunsmoke mit William Conrad; Ausstrahlungsdatum 2. Januar 1954. | |
| "The Seventh Victim", eine Episode der Science-Fiction-Serie X Minus One, basierend auf einer Kurzgeschichte von Robert Sheckley; Ausstrahlungsdatum 6. März 1957. |
