Arthur G. Dove, vollständig Arthur Garfield Dove (* 2. August 1880 in Canandaigua, New York, USA; * 23. November 1946 in Huntingdon, New York), amerikanischer Maler, der einer der frühesten nicht-objektiven Künstler war.
Dove schloss 1903 sein Studium an der Cornell University ab. Er begann seine Karriere als Illustrator für Zeitschriften und seine frühen Arbeiten erschienen in Scribner's, Collier's und The Saturday Evening Post. In den Jahren 1907–08 reiste er nach Paris, um zu studieren. Dort freundete er sich mit vielen anderen amerikanischen Künstlern an, darunter Max Weber und Alfred Maurer, und wurde vom Impressionismus, Fauvismus und der Arbeit von Paul Cézanne beeinflusst. Er stellte zweimal im Salon d'Automne aus. 1909 kehrte er in die USA zurück, lernte den Fotografen Alfred Stieglitz kennen und wurde - zusammen mit John Marin und Georgia O'Keeffe - ein Künstler, für den Stieglitz in seiner Galerie in New York City 291 eintrat. Dove stellte dort 1910 aus. Zu diesem Zeitpunkt hatte er sich voll und ganz der abstrakten Kunst verschrieben.
Doves Kunst spiegelt seine Überzeugung wider, dass Farbe und Form Instrumente sind, mit denen die Essenz unter dem physischen Äußeren der Dinge ausgedrückt werden kann. Seine Formen sind typischerweise amorph, seine Farben gedämpft. In Foghorns (1929) verwendete er beispielsweise größenabhängige Formen und Farbtonabstufungen, um den Klang von Nebelhörnern visuell auszudrücken. Trotz ihres nicht objektiven Charakters suggerieren seine Bilder oft die welligen Eigenschaften der Landschaft und die Formen der Natur. Dove schuf auch viele ironische Collagen wie Goin 'Fishin' (1925) aus verschiedenen Materialien. In den 1920er Jahren arbeitete er ausgiebig in Pastellfarben und experimentierte mit verschiedenen grafischen Medien.
In den 1920er Jahren trennte sich Dove von seiner Frau und seinem Kind, zog nach Long Island und konzentrierte sich auf seine Malerei. Seine zahlreichen Arbeiten aus dieser Zeit konzentrieren sich auf die abstrakten Rhythmen des Meeres und der Küste, Themen, die mystische Untertöne suggerieren. Er fand 1922 einen Mäzen (Duncan Phillips, Gründer der Phillips Collection in Washington, DC), fand aber nie eine solide finanzielle Grundlage. In den späten 1930er Jahren wurde er krank, aber er malte weiter und produzierte, was die meisten Kritiker in den 1940er Jahren als sein bestes Werk betrachteten.
