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Amerikanisches Filmstudio von Warner Brothers

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Amerikanisches Filmstudio von Warner Brothers
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Warner Brothers, vollständig Warner Bros. Entertainment, Inc., früher Warner Brothers Pictures, Inc. genannt, und Warner Bros., Inc., amerikanisches Unterhaltungskonglomerat, gegründet 1923 und besonders bekannt für sein Filmstudio. 1990 wurde es eine Tochtergesellschaft von Time Warner Inc. Der Hauptsitz von Warner Brothers befindet sich in Burbank, Kalifornien.

WarnerMedia: Warner

Die erste Filmfirma wurde 1923 in Los Angeles als Warner Brothers Pictures, Inc. von einem polnischen Einwanderer gegründet

.

Ursprünge

Das Unternehmen wurde von vier Brüdern gegründet: Harry Warner (geb. 12. Dezember 1881, Polen - gest. 25. Juli 1958, Hollywood, Kalifornien, USA), Albert Warner (geb. 23. Juli 1884, Polen - gest. 26. November 1967, Miami Beach, Florida, USA), Samuel Warner (geb. 1887 - gest. 1927) und Jack Warner (geb. 2. August 1892, London, Ontario, Kanada - gest. 9. September 1978, Los Angeles, USA). Kalifornien, USA), die die Söhne von Benjamin Eichelbaum waren, einem polnischen Schuster und Hausierer mit Migrationshintergrund. Die Brüder begannen ihre Karriere damit, auf Reisen bewegte Bilder in Ohio und Pennsylvania zu zeigen. Ab 1903 erwarben sie Kinos und wechselten dann in den Filmvertrieb. Um 1913 begannen sie, ihre eigenen Filme zu produzieren, und 1917 verlegten sie ihren Produktionssitz nach Hollywood, Kalifornien. Sie gründeten Warner Brothers Pictures, Inc. im Jahr 1923. Der älteste der Brüder, Harry, war der Präsident des Unternehmens und leitete seinen Hauptsitz in New York City, während Albert dessen Schatzmeister und Leiter des Vertriebs war. Sam und Jack leiteten das Studio in Hollywood.

Filme der 1920er und 1930er Jahre: The Jazz Singer und Gangsterdramen

Als das Unternehmen Mitte der 1920er Jahre in finanzielle Schwierigkeiten geriet, überredete Sam Warner seine Brüder, gemeinsam ein Patent für ein Verfahren (Vitaphone) zu entwickeln, das die „Talkies“ ermöglichte und die Filmindustrie revolutionierte. Der Don Juan (1926) des Studios wurde mit einem vollständig synchronisierten musikalischen Soundtrack eröffnet, und The Jazz Singer (1927) war der erste Film mit synchronisiertem Dialog. (Sam starb nur 24 Stunden vor dessen Premiere.) Warner Brothers drehte dann Lights of New York (1928), den ersten All-Talking-Film in voller Länge, und On with the Show (1929), den ersten All-Talking-Farbfilm. Der enorme finanzielle Erfolg dieser frühen Tonfilme ermöglichte es Warner Brothers, ein bedeutendes Filmstudio zu werden. In den 1930er Jahren produzierte Warner Brothers etwa 100 Filme pro Jahr und kontrollierte 360 ​​Theater in den USA und mehr als 400 im Ausland.

Warner Brothers wurde bekannt für seine eng budgetierten, technisch kompetenten Unterhaltungsfilme. In den frühen 1930er Jahren begann das Unternehmen mit Little Caesar (1931), The Public Enemy (1931) und Scarface (1932) die Begeisterung für Gangsterfilme und präsentierte in den 30er Jahren Filme mit Stars wie James Cagney und Edward G. Robinson in Gangsterrollen. Warner Brothers präsentierte auch Busby Berkeleys musikalische Extravaganzen, viele Swashbuckling- und Abenteuerfilme mit Errol Flynn sowie Dramen mit Stars wie Paul Muni, Bette Davis, Humphrey Bogart und John Garfield. Das Jahrzehnt war auch bemerkenswert für das Debüt von Looney Tunes, einer animierten Kurzfilmserie.

Die 1940er und 50er Jahre: klassische Filme und die erste TV-Serie

Zu den bekanntesten Filmen des Studios der 1940er und 1950er Jahre gehörten Klassiker wie The Maltese Falcon (1941), Casablanca (1942), A Streetcar Named Desire (1951) und Rebel Without a Cause (1955).

In dieser Zeit expandierte Warner Brothers mit der Premiere der Westernserie Cheyenne im Jahr 1955 auch ins Fernsehen. Weitere bemerkenswerte Serien, die in diesem Jahrzehnt debütierten, waren Maverick und 77 Sunset Strip. 1956 wurde Jack Warner, Warners langjähriger Vizepräsident für Produktion, Präsident des Unternehmens, nachdem der letzte seiner älteren Brüder in den Ruhestand getreten war. Jack blieb bei Warner Brothers bis 1972, als er auch in den Ruhestand ging.

Neues Eigentum und Diversifikation

Obwohl das Studio in den 1960er Jahren mit Filmen wie My Fair Lady (1964) und Who's Afraid of Virginia Woolf? Erfolge hatte. (1966) waren auch die Offscreen-Bemühungen von besonderer Bedeutung. 1967 erwarben Elliot und Ken Hyman Warner Brothers und benannten sie in Warner Bros.-Seven Arts um. Zwei Jahre später verkauften sie es jedoch an die Kinney Corporation, die von Steven J. Ross geleitet wurde. Er verwandelte Kinney in das Medien- und Unterhaltungsimperium Warner Communications, und Warner Bros., Inc., wie es umbenannt wurde, wurde zu einer hoch diversifizierten Tochtergesellschaft, die sich in Bereiche wie Musik, Videospiele und Comics wagte.

Trotz dieser Expansion konzentrierte sich Warner Brothers weiterhin auf Filme und Fernsehprogramme. In den nächsten zwei Jahrzehnten produzierte es so bemerkenswerte Kinofilme wie The Exorcist (1973), Blazing Saddles (1974), Blade Runner (1982) und The Color Purple (1985) und stellte die Blockbusterserie Dirty Harry, Lethal Weapon, vor. und Superman. Zu seinen TV-Hits gehörten Welcome Back, Kotter; Die Herzöge von Hazzard; und Murphy Brown. Es hatte auch Erfolg mit der Miniserie Roots, The Thorn Birds und North & South. 1972 trat Warner in das Kabelfernsehen ein und erwarb 1989 Lorimar Telepictures, das für so beliebte Serien wie The Waltons, Dallas und Eight Is Enough bekannt war.